前言：尋找寫作靈感？中文期刊網(wǎng)用心挑選的色彩對(duì)雕塑表達(dá)的影響，希望能為您的閱讀和創(chuàng)作帶來(lái)靈感，歡迎大家閱讀并分享。

摘要：雕塑是一種造型藝術(shù)。在早期的傳統(tǒng)雕塑中，人們認(rèn)為雕塑是靜態(tài)的、可以接觸的三維藝術(shù)。19世紀(jì)末的工業(yè)革命觸發(fā)了雕塑的變革，雕塑不再是單一的顏色、靜止、三維的藝術(shù)，隨著社會(huì)的發(fā)展，攝影、繪畫、影像、文字、色彩、聲音等等都可以加入到雕塑作品中，這就出現(xiàn)了動(dòng)態(tài)雕塑、裝置藝術(shù)、色彩雕塑等等。

關(guān)鍵詞：雕塑；色彩；材料

一、色彩的簡(jiǎn)單分類

雕塑上色是運(yùn)用色彩來(lái)豐富雕塑情感的一種方式。雕塑選擇的色彩可以簡(jiǎn)單的分為兩種，自然色彩和人為色彩。當(dāng)材料的本身性質(zhì)可以明確或更好的傳達(dá)作者的觀點(diǎn)時(shí)，直接使用材料的原始顏色，這種我們稱之為：自然色彩。但如果材料本身的特質(zhì)有一部分是不符合作者傳達(dá)的感受或無(wú)法把作者的感情全部釋放的情況下，根據(jù)雕塑家對(duì)作品的構(gòu)想和藍(lán)圖，如果能將材料和色彩有機(jī)的結(jié)合起來(lái)，可以更好地提升作品的品質(zhì)，更好的傳達(dá)藝術(shù)觀念，還能更好地引導(dǎo)觀者產(chǎn)生情感的共鳴。這種我們把它叫做：人為色彩。在雕塑藝術(shù)受材料的影響下，雕塑家在創(chuàng)作過(guò)程之中會(huì)先從材料的性質(zhì)出發(fā)，選擇與自己情感相呼應(yīng)、相輔相成的材料作為情感抒發(fā)的基礎(chǔ)，再考慮材料本身的顏色是否需要在材料表面著色來(lái)提升情感與觀念的表達(dá)。無(wú)論是材質(zhì)還是色彩都是雕塑中不可缺少的重要組成部分，是傳達(dá)想表達(dá)的情感和觀念的重要載體，是傳達(dá)思想的必要途徑。

二、自然色彩與人為色彩

1.自然色彩在雕塑表達(dá)中的意義

自然色彩就是雕塑家經(jīng)常會(huì)選擇的各種材料的本色和花紋，是材料本身的顏色。自然色彩對(duì)雕塑要表現(xiàn)的情感具有很大的影響。就比如最基本的用于雕塑材料的，常見的以固有色彩來(lái)展示其創(chuàng)意的主要有石雕類的：黑白大理石、花崗巖、青石、砂石等，鑄銅雕塑類的：黃銅、紅銅、青銅等，木雕類的材質(zhì)有：紫檀木、樟木、龍眼木、沉香、銀杏、紅木、楠木等，還有就是鑄鐵類的金屬雕塑，采用原始的金屬質(zhì)感和金屬的本身顏色體現(xiàn)機(jī)械感、冰冷感，不銹鋼這種材料的顏色隨著外界顏色的變化而變化，這種材質(zhì)運(yùn)用了本身的顏色性質(zhì)優(yōu)勢(shì)做到了與觀者互動(dòng)的特性，與多變的、隨機(jī)的特點(diǎn)。這些都是非常好的自然色彩范疇內(nèi)的材料。材料的本色美擁有很大的感染力，對(duì)雕塑本身有如虎添翼的效果。拿青銅材質(zhì)來(lái)說(shuō)，青銅氧化后厚重的顏色特別適合表現(xiàn)歷史的主題，而大理石則不同。大理石質(zhì)地非常的細(xì)膩，適合運(yùn)用在一些形體表面細(xì)膩的、變化微妙的雕塑上。每種材料都有自己的特點(diǎn)，需要雕塑家自己去根據(jù)自己的感覺選擇。舉個(gè)例子，現(xiàn)代雕塑大師亨利摩爾，他通常會(huì)選擇金屬或者大理石這些材料來(lái)詮釋他作品的意義，他選取了材質(zhì)本身的魅力。摩爾曾說(shuō)：“我是希望把我的雕塑放在曠野之中，因?yàn)榇笞匀挥兴钠沸裕巴獾目諘缡沟靡磺芯拔镒兊冒。蚴悄惆岩磺信c深不可測(cè)、無(wú)邊無(wú)涯、無(wú)窮拓展的天空進(jìn)行比較”。從這句話可以看出，亨利摩爾把材質(zhì)和自然都考慮到作品當(dāng)中，借助材質(zhì)和自然的品性來(lái)傳達(dá)他追求的人與自然的和諧理想的關(guān)系。再以意大利文藝復(fù)興時(shí)期的藝術(shù)三杰之一的米開朗基羅的《梵蒂岡圣殤》為例。圣母瑪利亞純潔、神圣、崇高的形象以及神圣、超脫的化身，用顏色純正的大理石材質(zhì)本身的顏色及質(zhì)感，純白色、光滑細(xì)膩、質(zhì)感柔和，完美的詮釋了米開朗基羅想塑造的神圣形象。他曾經(jīng)親自前往采石場(chǎng)選擇能夠與作品想傳達(dá)的神圣象征相匹配的、完美無(wú)瑕色彩的大理石材質(zhì)，堪稱是大自然美麗的饋贈(zèng)。材料的本色是材料最初的顏色，是最原始的顏色，透露著原始的生命力。自然色彩在雕塑中起著重要作用，對(duì)雕塑起著重要的升華作用。

2.人為色彩在雕塑表達(dá)中的意義

自然色彩顧名思義就是材料本身的顏色，那么人為色彩則是用來(lái)改變自然顏色的一種表現(xiàn)手法。雕塑家不再滿足于材料本身的顏色，為了追求新的質(zhì)感、新的視覺效果而改變了材料本來(lái)的顏色。如果說(shuō)自然色彩是原始的生命力，那么人為色彩就是新鮮的創(chuàng)造力。多種多樣的創(chuàng)作觀念和手段極大的豐富了雕塑的色彩空間。亞歷山大•考爾德是美國(guó)動(dòng)態(tài)雕塑創(chuàng)造者。以他的《火烈鳥》在色彩上面的造詣為例，在芝加哥聯(lián)邦政府中心廣場(chǎng)上立著《火烈鳥》—一個(gè)純紅色的巨型雕塑。火烈鳥高達(dá)15.9米，是用鋼板鉚接而成的。火烈鳥大膽的運(yùn)用大片紅色，紅色代表著激情、熱烈、斗志、奔放，充滿了雕塑想給人們展示的情感，充分地表現(xiàn)出他想表現(xiàn)出來(lái)的樂(lè)觀主義和幽默感。顏色運(yùn)用的恰到好處。他舍棄了金屬本身的冰冷顏色，反而大面積的選用鮮艷亮眼的紅色，在這之上又保留了簡(jiǎn)潔大氣的整體感。使得整體效果得到了進(jìn)一步的升華，完美的釋放出了雕塑家想要傳達(dá)的情感。在早期雕塑色彩就不僅僅只是藝術(shù)家單純的想表達(dá)自己的情感，而是存在著絕對(duì)的人為色彩的含義，早期的雕塑色彩同樣有很多不同的存在意義。那中國(guó)早期的雕塑色彩為例，其中有一種意義就在于在祭祀的時(shí)候，人們認(rèn)為塑像的色彩是可以在與神的交流溝通過(guò)程中起到積極作用的。色彩在任何時(shí)代背景下都是具有同樣的非常強(qiáng)烈的視覺吸引力。顏色特別的物體更加容易吸引人的注意力。研究表明：人類在觀察某個(gè)物體的時(shí)候，最先被感知到的就是色彩。色彩占人類的注意力的比率足足有百分之八十左右，而形體在注意力中占的比例僅僅只有百分之二十。那么在中國(guó)早期那樣一個(gè)生產(chǎn)力低下的時(shí)代，只會(huì)比現(xiàn)在有過(guò)之而無(wú)不及。在中國(guó)古代，色彩的運(yùn)用要比現(xiàn)在更具有宗教意義，彩繪被賦予了更多的文化內(nèi)涵，具有很強(qiáng)烈的象征性。比如金身佛像，金色是具有代表性的、象征性的、典型的顏色之一，是神圣的、威嚴(yán)的、光明的顏色。用金色來(lái)呈現(xiàn)佛像的至高無(wú)上的意義。還有就是在歷史的長(zhǎng)河中，用來(lái)體現(xiàn)色彩的材料擁有更實(shí)用的物理方面、化學(xué)方面的性質(zhì)。例如：朱砂，朱砂具有鎮(zhèn)定和安神的功效，特別適用于宗教祭祀類的精神方面的活動(dòng)，并且它還可以起到辟邪、驅(qū)蟲、解毒等各種適用于環(huán)境和生存的功能，在并不先進(jìn)的古代社會(huì)，這更加容易推動(dòng)宗教的發(fā)展，因此紅色也被作為象征性顏色的代表。人為色彩在某種程度上已經(jīng)沖破了它僅有的視覺力量，被各種顏色材料本身的性質(zhì)賦予了附加的光環(huán)。

三、色彩賦予我的創(chuàng)作的意義

色彩對(duì)雕塑的影響可以說(shuō)是至關(guān)重要的。在我自己的創(chuàng)作中，同樣賦予了色彩的意義。在我的材料創(chuàng)作《LUISURELY》中，就采用了自然色彩與人為色彩相結(jié)合的方式，這件作品是我在看到材料時(shí)候產(chǎn)生的靈感，在我發(fā)現(xiàn)這塊樟木的時(shí)候，我就覺著它很像一塊化石，很適合靜靜地放在那里營(yíng)造一個(gè)安逸溫馨的環(huán)境，給人一種安全的感覺。做陶瓷的時(shí)候利用瓷泥的特殊性，做了幾只悠閑的倉(cāng)鼠。想在這個(gè)快速發(fā)展的、緊張快速的生活里，營(yíng)造一個(gè)令觀者放松的小小的世外桃源。為了制造悠閑的視覺感，我選擇了木質(zhì)材料的自然色彩，來(lái)營(yíng)造生活在世外桃源的氣氛，又選用了瓷土潔白無(wú)瑕的特質(zhì)，來(lái)配合清新脫俗的場(chǎng)景。我在瓷土的上面畫上簡(jiǎn)單的花紋紋樣，為給整體提升趣味性，制造一些人文氣息，為賦予它的生動(dòng)性作努力。另一件作品《我們還能回到從前嗎？》是選擇了金屬作為基本材料，但又不希望它就像金屬的特性一樣如此冰冷，便賦予了它改變氣氛的人為色彩。以深灰色為底色，加上亮橘紅色和亮黃色來(lái)提升整體的視覺感，再選擇灰色作為銜接，目的是在我的情感上主觀的在這件作品本來(lái)灰暗的事件上找到一個(gè)轉(zhuǎn)機(jī)的希望。

四、結(jié)語(yǔ)

色彩使得整個(gè)雕塑更有內(nèi)容和美感。顏色可以更高效、更準(zhǔn)確的表達(dá)雕塑家的思想，現(xiàn)代雕塑離不開色彩的運(yùn)用。色彩是雕塑創(chuàng)作中的一大重點(diǎn)，是雕塑研究的重要課題。色彩蘊(yùn)含的藝術(shù)意義，值得藝術(shù)家們不斷的探索與研究。色彩的意義需要藝術(shù)家們的不斷探究和思考。

作者:朱文綺 單位:魯迅美術(shù)學(xué)院