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一、加拿大獲獎(jiǎng)動(dòng)畫短片中的文化融合
如今，人們經(jīng)常說(shuō)“民族的就是世界的”，然而實(shí)際上“民族的”有許多時(shí)候并非完全是“世界的”，而有許多代表民族特色的文化特征。針對(duì)拿加拿大而言，由于加拿大特殊的歷史背景和地理位置影響，促使其國(guó)家文化當(dāng)中含有其他國(guó)家并不具備的獨(dú)特的多元文化結(jié)構(gòu)。加拿大曾經(jīng)是英國(guó)的殖民地，因此曾經(jīng)受到英國(guó)教科書式培養(yǎng)模式的影響，加之其與北美大陸相鄰，因此又受到美國(guó)文化的影響較大，長(zhǎng)此以往，導(dǎo)致加拿大形成了“英國(guó)家長(zhǎng)姿態(tài)以及美國(guó)平等主義思想”雙重影響下的文化融合，并表現(xiàn)出選擇吸取兩國(guó)中有利于加拿大自身發(fā)展的特點(diǎn)———有英國(guó)的溫文爾雅卻沒(méi)有刻板嚴(yán)謹(jǐn)，有美國(guó)的包容大度卻沒(méi)有放蕩不羈。第二次世界大戰(zhàn)以后，加拿大的移民逐漸增加，其迅速接納和融合了各國(guó)的文化特點(diǎn)，并逐步實(shí)現(xiàn)了多元化的文化發(fā)展?fàn)顩r。分析歷屆奧斯卡獲獎(jiǎng)動(dòng)畫短片，1985年獲獎(jiǎng)作品《猜謎游戲》（Charade）是加拿大的一部典型代表作品，其導(dǎo)演約翰•明尼斯通過(guò)動(dòng)畫短片呈現(xiàn)出的就是加拿大的文化融合精神，通過(guò)《猜謎游戲》（Charade）這一作品，作品里包含有多部膾炙人口的電影內(nèi)容，營(yíng)造出豐富多樣的鏡頭畫面，并巧妙地搭建出適宜的戲劇表演舞臺(tái)，其中的三位猜謎者如同普通觀眾一般，好似觀看舞臺(tái)表演的觀眾一樣坐于臺(tái)下，而站在舞臺(tái)上表演的出題者，其行為動(dòng)作均表現(xiàn)出“卓別林”式極度夸張、幽默以及無(wú)厘頭的表演風(fēng)格特點(diǎn)。而弗萊克•羅夫茨的動(dòng)畫短片作品風(fēng)格則與約翰•明尼斯完全不同，其作品里更多是灰色基調(diào)，體現(xiàn)的主題也大都悲觀晦澀，其原因與導(dǎo)演自身的經(jīng)歷密切相關(guān)，因?yàn)樵诟トR克•羅夫茨移民加拿大前曾經(jīng)在早期社會(huì)主義制度下的匈牙利過(guò)著充滿危機(jī)和無(wú)奈的生活。其作品《蒼蠅》（The Fly）以一只蒼蠅的獨(dú)特主觀視角觀察世界，作品影射暗示的就是匈牙利人民的無(wú)奈生活狀態(tài)，即使人們?cè)俚驼{(diào)做事安分守己，也不會(huì)自己掌握自己的人生命運(yùn)，自發(fā)生匈牙利事件后，俄羅斯對(duì)其給予“高度重視”，然而正因這種“高度重視”，使得匈牙利更加無(wú)法主宰國(guó)家的命運(yùn)和發(fā)展道路。弗萊克•羅夫茨以一只蒼蠅的命運(yùn)側(cè)面反映了匈牙利人民乃至世界人民的共同命運(yùn)———那就是危機(jī)四伏，面對(duì)現(xiàn)實(shí)無(wú)法改變而只能哀嘆無(wú)奈。
二、美國(guó)獲獎(jiǎng)動(dòng)畫短片中的幽默風(fēng)格
動(dòng)畫短片中如果提出“幽默”這一詞匯，人們自然會(huì)聯(lián)想到美國(guó)，馬克•吐溫（Mark Twain）作為美國(guó)著名作家和演說(shuō)家，就是世界文學(xué)史上典型的美式幽默代表人物之一。美式幽默風(fēng)格相對(duì)直白夸張，對(duì)比里透露著諷刺意味，苦悶里滲透有樂(lè)觀精神，其與美國(guó)開放式的文化思想具有密切關(guān)聯(lián)。陳清在《影視動(dòng)畫藝術(shù)》一書中提出：美國(guó)動(dòng)畫作品喜歡通過(guò)幽默的形式承載美國(guó)開放式、自由化的文化精神，且作品的結(jié)局大都是大團(tuán)圓式圓滿收?qǐng)觯瑯O少有悲劇性動(dòng)畫作品。美國(guó)動(dòng)畫作品中的幽默風(fēng)格更多以對(duì)視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)等感官娛樂(lè)的直接刺激加以實(shí)現(xiàn)完成。1984年，在第56屆奧斯卡獲獎(jiǎng)動(dòng)畫短片評(píng)選中，美國(guó)的《紐約圣代》（Sundae in New York）獲獎(jiǎng)，其也是美國(guó)式幽默的典型代表作品之一。該作品在塑造人物形象時(shí)大膽使用時(shí)任美國(guó)紐約市長(zhǎng)之形象，動(dòng)畫作品的內(nèi)容則直接表達(dá)了大都市社會(huì)里貧富差距較大的社會(huì)現(xiàn)實(shí)，和人們寧可“頭破血流”也想在大都市里奮斗開創(chuàng)一番業(yè)績(jī)的實(shí)際情況。該現(xiàn)實(shí)在讓人感到絕望的同時(shí)也帶給人們以希望和憧憬，雖然失敗的可能性極大，然而人們?nèi)詮奈磫适斑M(jìn)的信心和勇氣。《紐約圣代》（Sundae in New York）以美國(guó)式幽默風(fēng)格營(yíng)造出別樣的氛圍形態(tài)，讓觀眾的內(nèi)心深處掙扎在矛盾之中。我們每個(gè)人心里都有對(duì)未來(lái)的美好夢(mèng)想，然而在實(shí)現(xiàn)夢(mèng)想過(guò)程中卻會(huì)荊棘叢生。該動(dòng)畫作品里的粘土人物呈現(xiàn)給觀眾的就是極其強(qiáng)烈的共鳴與感受，好像奔走于美國(guó)紐約街道巷尾的人就是我們自己，眼前所面臨的磨難與坎坷，也會(huì)讓我們感到彷徨無(wú)助。然而該動(dòng)畫作品里卻充滿了美國(guó)式幽默所蘊(yùn)含的樂(lè)觀情緒，使人們?cè)谧非蟪晒r(shí)充滿了動(dòng)力，在實(shí)現(xiàn)理想過(guò)程中滿懷信心與勇氣。可以說(shuō)這種建立在憂郁氛圍里的美國(guó)式幽默更能引人入勝，動(dòng)畫短片在讓觀賞者感到無(wú)助和無(wú)力的同時(shí)，又以幽默的方式實(shí)現(xiàn)了自我調(diào)侃以及緩解的作用。
三、歐洲獲獎(jiǎng)動(dòng)畫短片中的古典傳承
十五世紀(jì)文藝復(fù)興的發(fā)源地就在歐洲，可以說(shuō)歐洲擁有得天獨(dú)厚的藝術(shù)氛圍。在歐洲動(dòng)畫領(lǐng)域，專家學(xué)者們?cè)噲D更深層次地挖掘出動(dòng)畫所能蘊(yùn)含的文化性以及藝術(shù)性，從而通過(guò)多種方法達(dá)到動(dòng)畫藝術(shù)和現(xiàn)實(shí)的間離效果，從而讓動(dòng)畫作品能夠代表人類生活之哲理寓言存在。歐洲藝術(shù)自古以來(lái)都是古典與優(yōu)雅并存，凄美與浪漫同在。第59屆奧斯卡獲獎(jiǎng)動(dòng)畫短片《希臘悲劇》（Een Griekse tragedie／A Greek Tragedy），是一部充滿歐洲悲劇色彩的典型代表作品。尼克爾•凡•歌德姆（Nicole Van Goethem）導(dǎo)演以“希臘悲劇”直觀地表現(xiàn)作品主題，使該動(dòng)畫短片的悲劇情懷顯而易見(jiàn)地加以體現(xiàn)。該動(dòng)畫作品表面上看畫面比較隨意，并且夸張搞笑，然而實(shí)際上所有畫面都滲透著悲涼的意味，這部看上去荒誕幽默的動(dòng)畫短片，卻有著深遠(yuǎn)而沉重的主體思想，從而形成了反差強(qiáng)烈的經(jīng)典之作。這部作品一句對(duì)話沒(méi)有，只是通過(guò)三位女神的行為向人們講述釀成的悲劇，正如亞里士多德《詩(shī)學(xué)》里的觀點(diǎn)：悲劇的摹仿方式主要借助人物之行動(dòng)，而并非借助敘述。作品中的女神初始階段能夠堅(jiān)守責(zé)任，隨后卻放棄了歷史去追求自由，通過(guò)這些行為淋漓盡致地展現(xiàn)了作品里蘊(yùn)含的悲劇色彩。此外，《希臘悲劇》里展示的宿命論還完善傳承了古希臘的悲劇特點(diǎn)，作品里的主人公在面對(duì)襲來(lái)的斧頭這一外界不可抗力時(shí)，選擇無(wú)奈地順應(yīng)命運(yùn)安排，觀眾在宿命面前通常會(huì)同情三位女神應(yīng)該放棄遺跡而去追求自由，無(wú)論三位女神是否選擇抗?fàn)帲^眾都能體驗(yàn)到歷史終將消失的遺憾和悲涼。
四、東方獲獎(jiǎng)動(dòng)畫短片中的含蓄表達(dá)
東方文化和西方文化相比，其根本區(qū)別就是保守與開放的區(qū)別。東方文明典型而含蓄，而西方文明直白而狂熱。在動(dòng)畫領(lǐng)域中，日本動(dòng)畫文化低調(diào)而含蓄，是東方文化的代表之一。受日本文化影響，在日本動(dòng)畫作品中往往擁有濃郁的唯美情結(jié)，民族悲劇意識(shí)以及人文精神，其和日本文化息息相關(guān)。在2009年的第81屆奧斯卡評(píng)選中，獲獎(jiǎng)動(dòng)畫短片《回憶積木小屋》（The House of Small Cubes）就是一部日本風(fēng)格的典型代表作品，該部作品從內(nèi)容到畫面無(wú)不彰顯著日本特點(diǎn)，整個(gè)故事也能給人以日本低調(diào)而含蓄的感受。關(guān)于作品里出現(xiàn)的環(huán)境問(wèn)題，雖然短片給予了展示然而卻并未開展討論，僅作為大環(huán)境加以展示。然而許多觀眾對(duì)此卻留下了想象和議論空間。導(dǎo)演加藤久仁生（Kunio Kato）通過(guò)隱晦方式提出的這一問(wèn)題，又不進(jìn)行探討，由此也可看出導(dǎo)演身上所體現(xiàn)的忍者精神。日本最為有名的武士精神，世人皆知，而在武士道精神里，最重要的當(dāng)屬“忍”字，忍者也成為日本的一個(gè)代名詞，忍者既有身體和精神上創(chuàng)傷的隱忍，也有對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的艱忍，該部作品里的老人身上即體現(xiàn)了忍者精神，當(dāng)其面對(duì)海水上漲威脅自身生存時(shí)，并未反抗或者治理，而是逆來(lái)順受的隱忍，采取不斷架高房屋的方法，其代表了日本民眾的縮影形象，艱難地生存在環(huán)境的反噬里。
五、結(jié)束語(yǔ)
奧斯卡獲獎(jiǎng)動(dòng)畫短片都是各國(guó)各民族的特色作品，動(dòng)畫短片又以其豐富的藝術(shù)形式及其內(nèi)容體現(xiàn)著各國(guó)各民族的文化特點(diǎn)。相信，通過(guò)各民族藝術(shù)特點(diǎn)的碰撞融合，定會(huì)產(chǎn)生良性的化學(xué)反應(yīng)，為奧斯卡動(dòng)畫短片發(fā)展增添更多活力和內(nèi)容，其代表著藝術(shù)的探尋與探索，也代表著人類共同的理想和美好愿望。
作者：王余烈 趙曉艷 單位：沈陽(yáng)航空航天大學(xué)
